文學(xué)賦予了劇作獨特的精神品質(zhì)與審美韻味

——劇作家暢談“文學(xué)與劇作的共榮共生”

大IP時(shí)代下，文學(xué)與影視如何破壁聯(lián)動(dòng)？文學(xué)的積淀對劇本的創(chuàng )作會(huì )產(chǎn)生哪些助力？文學(xué)改編影視的實(shí)踐，目前存在的難點(diǎn)在哪兒？什么樣的好故事是影視界所期待的？“作家朋友，歡迎回家——中國作家協(xié)會(huì )劇作家活動(dòng)日”期間，來(lái)自影視界的多位劇作家從文學(xué)與劇作共榮共生的角度，就上述話(huà)題分享了各自的創(chuàng )作經(jīng)驗、藝術(shù)心得。

黑龍江省作協(xié)副主席全勇先加入中國作協(xié)已20余年，著(zhù)有多部長(cháng)短篇小說(shuō)、詩(shī)集的他是電影《懸崖之上》等的編劇。全勇先說(shuō)，劇本創(chuàng )作有文學(xué)做底色才能保持獨特的精神品質(zhì)，“文學(xué)與劇本并不沖突，是兩種藝術(shù)形式的轉換，不同階段有不同創(chuàng )作需求，很難說(shuō)更喜歡哪個(gè)。”編劇與閱歷有關(guān)，同文學(xué)創(chuàng )作一樣，也需要深入生活，洞察世事。全勇先認為，年輕編劇所缺乏的正是社會(huì )歷練，剛剛走出校園，缺少對人情世故的了解。“小說(shuō)與影視都是細節的藝術(shù)，細節很重要，寫(xiě)好小說(shuō)與劇本需要解讀人性，在此基礎上塑造文學(xué)性。”他建議年輕編劇多讀書(shū)，走出象牙塔，關(guān)注動(dòng)態(tài)中的他者與世界，保持旺盛的好奇心和開(kāi)闊的視野，不要拘泥于個(gè)人情感的小天地中。

作為中國電影文學(xué)學(xué)會(huì )副會(huì )長(cháng)，余飛加入中國作協(xié)已近10年，著(zhù)有長(cháng)篇小說(shuō)《黃繼光》，創(chuàng )作《永不消逝的電波》《重案六組3》等電視劇作品。文學(xué)創(chuàng )作與劇本創(chuàng )作對他而言具有同一性，都是寫(xiě)人寫(xiě)事，都是呈現客觀(guān)世界與主觀(guān)認識的藝術(shù)手段。最大區別在于，自己編劇的作品大多由外界提供主題與方向，而寫(xiě)小說(shuō)是有感而發(fā)，想如何寫(xiě)、寫(xiě)什么、以什么風(fēng)格、怎么表現情節人物等方面，都可以隨心而行。余飛表示，自己寫(xiě)小說(shuō)感到“很痛快”，但寫(xiě)劇本就會(huì )存在多種客觀(guān)因素影響，既要結合影視素材，又要考慮制片要求。對于劇本創(chuàng )作，余飛對自己要求相當嚴格，很多時(shí)候對方已經(jīng)過(guò)審的劇本，他還會(huì )一遍遍推翻修改到滿(mǎn)意為止。當年初入編劇行業(yè)，余飛讀了很多博爾赫斯的小說(shuō)，文學(xué)閱讀對他有極大啟發(fā)。“年輕編劇應該多積累人生經(jīng)驗，在社會(huì )生活中從小事上汲取營(yíng)養，學(xué)會(huì )從不同角度觀(guān)察與思考，用智慧的方式解決困難的問(wèn)題。”

劇作家馮驥不僅著(zhù)有《火藍刀鋒》《神犬奇兵》等長(cháng)篇小說(shuō)，還曾編劇電影《紅海行動(dòng)》、電視劇《永不磨滅的番號》等作品。他涉獵廣泛，常閱讀各類(lèi)型文學(xué)作品。在他看來(lái)，文學(xué)寫(xiě)作傾向個(gè)人化、個(gè)性化的表達，創(chuàng )作的施展空間廣博，創(chuàng )作形式也更加自由。相較而言，劇本則有特定模式，遵循嚴格流程與規范，需要縝密思維，一場(chǎng)戲接著(zhù)一場(chǎng)戲，其中邏輯線(xiàn)不能斷，寫(xiě)作設限更多。談到電視劇與電影改編時(shí)，馮驥認為，電視劇相當于文學(xué)中的長(cháng)篇小說(shuō)創(chuàng )作，人物成長(cháng)過(guò)程、精神內核、性格氣質(zhì)等特質(zhì)是逐步成長(cháng)的，更注重一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程。而無(wú)論長(cháng)短，做好典型環(huán)境下的典型人物敘事，才能使作品有深度、有力度。

曾編劇《七月與安生》《少年的你》等電影作品的李媛加入中國作協(xié)大家庭剛剛一年，她很高興能參加此次活動(dòng)，與前輩、同行交流學(xué)習。李媛認為，適合進(jìn)行影視改編的文學(xué)作品需要具備清晰、完整的故事架構。在她的編劇經(jīng)驗中，影視作品對故事的完成度要求很高。“文學(xué)與影視載體不同，文學(xué)主要載體是文字，影視主要載體是大銀幕，是視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、時(shí)間、空間的全維度藝術(shù)形式，因而好故事成為統攝這些元素的重要基礎。”如何將文學(xué)的文字之美呈現在影視作品中，這是李媛常常思考的問(wèn)題之一。文學(xué)性是故事之外一種對氣質(zhì)和韻味的追求，需要更高的文字能力，考驗著(zhù)編劇創(chuàng )作對白、旁白的功力。

談及電視劇《大江大河》的創(chuàng )作，劇作家唐堯表示，團隊以尋找時(shí)代大事件、國家命運和個(gè)人命運的交接點(diǎn)為軸心，充分調動(dòng)觀(guān)眾與時(shí)代的共鳴。在他看來(lái)，適合影視改編的文學(xué)作品最重要的特質(zhì)是人物形象塑造清晰。“清晰的人物形象、豐滿(mǎn)的性格刻畫(huà)會(huì )給二度創(chuàng )作帶來(lái)無(wú)限延展空間。”無(wú)論何種題材、何種情節，深化塑造故事中的人物形象，將人物寫(xiě)透，“哪怕文學(xué)母本情節相對平緩，沒(méi)有過(guò)于激烈的矛盾和沖突，依靠鮮活的、立得住的人物，編劇都能讓它活起來(lái)。”唐堯提到，回顧上世紀90年代經(jīng)典電視劇或電影，很多情節以今天的審美看來(lái)也許過(guò)于平淡甚至邏輯不夠順暢，但人物形象依然熠熠生輝，深入人心。

劇作家董潤年也持同樣看法，不僅是影視創(chuàng )作，形象鮮明的作品同時(shí)也是文學(xué)寫(xiě)作成功的基本要素。讀者或觀(guān)眾愿意在作品中看到的是貼近生活、有血有肉的人物形象。董潤年曾編劇《心花路放》《瘋狂的外星人》等電影作品，多以社會(huì )現實(shí)角度切入，貼近日常生活。在影視改編上，他更關(guān)注能夠反映時(shí)代特征的文學(xué)作品。“以上世紀八九十年代為例，中國第五、第六代導演做了很好的表率，經(jīng)典作品往往用藝術(shù)形式呈現時(shí)代足音，記錄時(shí)代變遷，深刻描摹不同歷史時(shí)期中國老百姓的生活變化與情感波動(dòng)。”

參加此次活動(dòng)的九夜茴感到十分親切，與大家交流文學(xué)、影視等話(huà)題讓她收獲頗多。九夜茴曾擔任自己寫(xiě)作的《匆匆那年》《曾少年》等文學(xué)作品的編劇。“寫(xiě)小說(shuō)時(shí)我進(jìn)入到一個(gè)自由和開(kāi)闊的世界，在既有文學(xué)母本上改編作品是另一種創(chuàng )作思路。”她笑言改編自己的文學(xué)作品像在和自己打架，有相互妥協(xié)也有相互矛盾、甚至難以定奪的時(shí)刻。對于作家與編劇的定義，九夜茴非常喜歡“劇作家”這個(gè)稱(chēng)謂，兩種不同職業(yè)都與文學(xué)相關(guān)，都是豐富的創(chuàng )作體驗。